Leonardo DiCaprio: "Wij zijn het resultaat van onze dromen"
Hij verdronk bijna in "romantische zoetheid" na zijn onverwachte roem. De menigten fans die op hem vielen en journalisten die met ongekende verhalen over zijn leven kwamen, schreven Leonardo steeds meer het beeld van een verleidelijke jongen toe. Toen nam DiCaprio, op het wijze advies van zijn grootmoeder, gewoon de tijd, begon hij veel aanbiedingen te weigeren en koos hij voor serieuzere rollen. Hierdoor kon hij samenwerken met beroemde regisseurs als Martin Scorsese, James Cameron, Clint Eastwood, Baz Luhrmann, Steven Spielberg.
Ik heb geluk gehad in mijn leven en carrière, ik schijn mijn capaciteiten te gebruiken zoals bedoeld … Maar het belangrijkste dat nodig is voor geluk is naar mijn mening niet het vermogen en niet het geluk. Het gaat erom iets te vinden waarvan je denkt dat het belangrijker is dan jezelf. Ik ben geslaagd. Misschien is dit ook geluk.
L. DiCaprio
De naam Leonardo DiCaprio is bij de meeste filmfans bekend. Elk van zijn optredens op het scherm verzamelt volle zalen in bioscopen en garandeert in feite maximale kassabonnen. Waarom is hij zo aantrekkelijk voor kijkers? Is het een natuurlijk acteertalent, Leo's knappe uiterlijk, of komt er onbewust sympathie voor hem op? Laten we proberen alle facetten van de unieke persoonlijkheid van acteur Leonardo DiCaprio te begrijpen door het prisma van System-Vector Psychology van Yuri Burlan.
Leonardo Wilhelm DiCaprio, of simpelweg Leo, zoals miljoenen fans hem noemen, werd geboren op 11 november 1974 in Los Angeles. Zijn moeder Irmelin Indenbirken besloot hem zo'n ongebruikelijke naam te geven, die tijdens zijn zwangerschap werd geïnspireerd door de schilderijen van de grote kunstenaar Leonardo Da Vinci.
Ouders van Leonardo DiCaprio woonden slechts een jaar na de geboorte van hun zoon samen. De vader van de jongen, striptekenaar George DiCaprio, hertrouwde al snel en de kleine Leonardo bracht zijn jeugd door in het gezelschap van zijn moeder en zorgzame grootmoeder. Vader Leonardo, van zijn kant, probeerde zoveel mogelijk deel te nemen aan de opvoeding van zijn zoon. Familie is altijd de waarde geweest van George, de eigenaar van de anale vector, dus bleef hij zijn zoon zien, die in de buurt van Los Angeles woonde.
In zijn interviews spreekt Leonardo met respect over zijn vader en uit zijn dankbaarheid voor het feit dat hij hem heeft geleerd geduldig en eerlijk te zijn. "Hij heeft me altijd begeleid in mijn carrière, constant over het feit dat elke film van mij in zekere zin historisch moet zijn", voegt de acteur eraan toe.
Hij behield zijn liefde en respect voor zijn ouders tot op de dag van vandaag. Irmelin en George vergezelden Leonardo meer dan eens naar de prijsuitreiking van de film, oprecht bezorgd over hun zoon. Ouders gaven hem mijlpalen in het leven. "Ik denk nog steeds dat ze de wijste mensen ter wereld zijn", zegt Leo in interviews. "Om eerlijk te zijn, ben ik het er nog steeds niet mee eens om te filmen zonder het advies van mijn vader."
Leonardo's moeder heeft er in het verleden alles aan gedaan om haar zoon op een fatsoenlijke school te krijgen. Omdat ze een visuele vector bezat, kon ze niet anders dan de levendige acteervaardigheden van haar zoon opmerken. Een glimlachende, huidvisuele jongen met expressieve ogen, helder en vol energie, hij was gewoon gemaakt om te filmen. De acteur herinnert zich zelf dat hij op driejarige leeftijd niemand toestond tv te kijken, het scherm te verduisteren en artiesten uit te beelden. Sinds zijn vijfde kent Leo talloze audities en audities.
Zijn filmcarrière begon met het filmen in commercials en met kleine rollen in Amerikaanse tv-series, waarvan de bekendste voor Russen "Santa Barbara" is. De visuele jongen vond deze les erg leuk, hij bezocht met plezier de theaterclub op school en pas later verschillende acteercursussen.
"Ik speel graag. Ik denk dat dit me op latere leeftijd zal helpen. Ik moet toegeven dat ik het leuk vind om in de schijnwerpers te staan."
Deze woorden zijn afkomstig uit het eerste interview van de kleine DiCaprio. Omdat Leonardo DiCaprio het huid-visuele ligament van vectoren bezat, voelde hij zich vanaf de eerste minuten op het podium met veel plezier zijn natuurlijke eigenschappen te realiseren.
Handelen is een van de opties om een persoon met een visuele vector te realiseren die leeft met emoties en gevoelens. In het middelpunt van de belangstelling staan en zonder aarzelen tot het publiek spreken, zit in het bloed van de drager van de visuele vector. Terwijl hij op een podium of in een film speelt, laat de acteur alle ervaringen van de held door, volledig reïncarnerend in zijn personage.
Juist door zijn visuele eigenschappen te beseffen, verscheen de beginnende acteur Leonardo DiCaprio vaak op het scherm in de vorm van een sensuele en liefhebbende jongeman. Na de beroemde rol van Jack Dawson in de film "Titanic" werd Leo wereldwijd populair. Het ontroerende verhaal van de echte opofferende liefde van een arme jongen en een rijk meisje, die zelfs niet vernietigd konden worden door een fatale botsing met een ijsberg, doet nog steeds duizenden kijkers huilen op het scherm. Zoals Leonardo echter zelf toegeeft, zou de rol in deze film hem als acteur kunnen vernietigen.
Hij verdronk bijna in "romantische zoetheid" na zijn onverwachte roem. De menigten fans die op hem vielen en journalisten die met ongekende verhalen over zijn leven kwamen, schreven Leonardo steeds meer het beeld van een verleidelijke jongen toe. Toen nam DiCaprio, op het wijze advies van zijn grootmoeder, gewoon de tijd, begon hij veel aanbiedingen te weigeren en koos hij voor serieuzere rollen. Hierdoor kon hij samenwerken met beroemde regisseurs als Martin Scorsese, James Cameron, Clint Eastwood, Baz Luhrmann, Steven Spielberg.
"Ik begin elk schilderij met de bedoeling om de top te bereiken."
DiCaprio's natuurlijke toewijding leidde hem altijd alleen naar het afgesproken doel. De huidvector, die het verlangen opwekt om altijd de eerste te zijn en nooit op te geven, komt zeer harmonieus tot uiting in de persoonlijkheid van de acteur. Zijn ijver voor het acteervak bracht Leonardo ooit naar dezelfde set met Robert De Niro, die voor velen nog steeds een voorbeeld is van Hollywood-acteren. Het was in hun gezamenlijke film "This Boy's Life" dat de jonge DiCaprio groeide uit de rol van een tiener Amerikaanse tv-serie en een volwassen filmacteur werd. "Toen ik 16 was, was ik erg actief en ambitieus", herinnert de acteur zich. "Wat ik toen ook wilde, ik wilde het absoluut, en hoeveel moeite, energie en tijd het ook nodig was om te besteden".
De wens om alle nieuwe facetten van het acteertalent van reïncarnatie te onthullen, leidt Leonardo DiCaprio naar nieuwe rollen. In een eeuwige zoektocht naar nog onoverwonnen hoogten kiest hij voor zichzelf onrealistisch complexe projecten. Dit vereist constant werk aan jezelf en het verbeteren van je acteervaardigheden.
De aandacht voor historische details die inherent zijn aan een persoon met een anale vector komt tot uiting in het feit dat de acteur zich zorgvuldig voorbereidt op het filmen in films. Dus tijdens het werken aan een biografische film over het legendarische hoofd van de FSB Edgar Hoover, bestudeerde DiCaprio niet alleen nauwgezet de plasticiteit en gang van zijn personage, maar bezocht hij ook de geboorteplaats van Hoover en voerde hij gesprekken met zijn voormalige collega's.
Hij is geïnteresseerd in het wennen aan de afbeeldingen van zijn personages, op zoek naar redenen waarom ze zich op deze manier gedroegen en niet anders, waardoor ze tot bepaalde acties werden gedwongen. Zo'n diepe interesse in psychologie, in de geheimen van de menselijke ziel, is vooral kenmerkend voor mensen met een geluidsvector. Ze proberen te begrijpen wat daar verborgen is, achter het zichtbare weefsel van het heelal, om in contact te komen met het Absolute om antwoorden te krijgen op al hun vragen.
Ze zijn niet geïnteresseerd in wat er aan de oppervlakte ligt. Ze willen de bestaanswetten van onze wereld en de drijvende krachten van de psyche kennen. Het zijn mensen met een geluidsvector die geïnteresseerd zijn in abstracte ideeën, die soms geen analogen hebben in de fysieke wereld. Leonardo DiCaprio speelt dus op briljante wijze de rol van het Huis van Cobb in de film "Inception", die de theoretische mogelijkheid onderzoekt om onbewust een idee aan een persoon te introduceren, een idee dat zijn leven radicaal kan veranderen.
Leonardo DiCaprio is vooral succesvol in de rol van helden met een geluidsvector - de rol van vreemd, niet begrepen door de wereld van eenlingen, die existentiële betekenissen in hun kunst uitdrukt via symbolische rijen. Bijvoorbeeld de rol van de outcast dichter en drugsverslaafde Jim Carroll in The Basketball Diaries, Romeo in de verfilming van Baz Luhrmann, en Leonardo speelde een andere dissidente dichter en Franse symbolist van de 19e-eeuwse Arthur Rimbaud in Total Eclipse.
Hoofdvlieger van Hollywood
Een andere opvallende rol van Leonardo - huid en geluid miljardair, regisseur en uitvinder Howard Hughes van "Aviator", omarmd door het idee om unieke vliegmachines te ontwerpen. DiCaprio toont op briljante wijze de kenmerken van Howard's persoonlijkheid, zijn absolute absorptie in het idee, zo kenmerkend voor de skin sound engineer, vastberadenheid en vastberadenheid om het tot leven te brengen.
Vooral duidelijk beeldt hij de kwaal af waaraan de hoofdrolspeler leed - dit is de zogenaamde obsessief-compulsieve stoornis, die tot uiting kwam in Howard's fobie om een vreselijke ziekte op te lopen. De angst voor ziektekiemen die kan voorkomen bij mensen met een huidvector maakt het een kluizenaar in hun eigen huis. Vanwege de slechte staat van de geluidsvector wordt de situatie verergerd door de obsessieve gedachten van de hoofdrolspeler. Systeemvectorpsychologie legt uit dat psychische stoornissen alleen kenmerkend zijn voor mensen met een geluidsvector, wiens natuurlijke taak het is om zich te concentreren op het vinden van antwoorden over de structuur van het universum.
Opgemerkt kan worden dat de acteurs vooral goed zijn in de rol van de held, wiens karakter en temperament in veel opzichten vergelijkbaar zijn met de innerlijke toestand van de kunstenaar zelf. Leonardo speelde bijvoorbeeld eersteklas de rollen van Jordan Belfort in The Wolf of Wall Street, Jay Gatsby in The Great Gatsby en de slavenhandelaar Calvin Candy in Django Unchained. Al deze helden zijn invloedrijke en succesvolle dragers van de huidvector, die prioriteit geven aan materiële rijkdom, geld en carrière. In elk van deze werken speelt Leonardo DiCaprio briljant zijn personages, onbewust voelen en begrijpen wat hen van binnenuit drijft.
Deze rijke jongens hadden moeite om de American Dream waar te maken, maar deze droom viel uiteen als een kaartenhuis en dwong de helden te begrijpen dat geluk niet in geld zit, maar in relaties met andere mensen.
“Ik voel steeds meer dat we allemaal met elkaar verbonden zijn. Dat we elkaars lot bezitten. Ik voelde het voor het eerst vele jaren geleden …"
Met deze woorden beantwoordde Leonardo DiCaprio in een interview de vraag welke ideeën en gedachten hem bezighouden. Hij herinnerde zich het verhaal van zijn idool, de jonge en succesvolle acteur River Phoenix. Leonardo ontmoette hem ooit aan het einde van een feest, moe, verloren. Het was niet het beste moment om elkaar te leren kennen, en hij besloot dat er nog een gelegenheid zou zijn om met hem te communiceren. Even later hoorde Leonardo dat River die dag in een van de clubs was overleden aan een overdosis drugs.
Het was na dit verhaal dat de acteur zich realiseerde dat hij hem dan op een feestje had kunnen roepen, met hem had kunnen praten en misschien zou er iets anders zijn gegaan in het leven van Phoenix. Het vermoeden dat alle mensen onbewust met elkaar verbonden zijn, verlaat Leonardo DiCaprio nog steeds niet.
De noodzaak om zich te concentreren op filosofische ideeën ontstaat bij elke persoon met een geluidsvector. Het is de zoektocht naar de zin van het leven die de geluidstechnicus ertoe aanzet om geïnteresseerd te raken in wetenschap, religie, muziek, filosofie en psychoanalyse. Maar als de eigenaar van de geluidsvector niet begrijpt waarnaar hij op zoek is, ervaart hij een gevoel van leegte en ontevredenheid van het leven, zelfs als hij beroemd en rijk is. Drugs worden wat de geluidstechnicus in slechte omstandigheden afleidt, waardoor hij van de echte wereld weggaat naar drugsintoxicatie. Dit is precies wat er gebeurde met de jonge River Phoenix, die, in een gezond verlangen om zijn bewustzijn te verruimen, de grenzen van de gewone waarneming te overschrijden, zijn leven zo tragisch beëindigde.
Vele jaren geleden, tijdens die bijeenkomst, voelde Leonardo een soort verwantschap met zijn idool, onbewust de gelijkenis voelen van hun psyche, hun connectie. Dit verhaal werd voor de jonge acteur een soort negatief voorbeeld van wat er kan gebeuren als iemand zichzelf niet in deze wereld bevindt.
Een ander opvallend geluidskarakter in het leven van DiCaprio was de Amerikaanse schrijver en psycholoog Timothy Leary. Hij was een geplant vader op het huwelijk van zijn ouders. De jonge Leonardo probeerde een paar uur vrij te maken om hem te komen bezoeken, naar zijn preken en profetieën over de toekomst te luisteren. Als een echte sonicist zag Timothy Leary de dood altijd als een overgang naar een andere dimensie, aangezien hij de onsterfelijkheid van de ziel en haar scheiding van het sterfelijke lichaam altijd op een gezonde manier waarnam. De verhalen over het "eeuwige" trokken de kleine sonische jongen aan, waarin hij probeerde antwoorden te vinden op voor hem belangrijke vragen. Leonardo werkt momenteel aan een biografische film gewijd aan het leven van Timothy Leary, waarin hij de hoofdrol gaat spelen.
Begin 2016 werd een unieke epische film "The Survivor" uitgebracht, waarvan de hoofdpersoon het prototype is van de echte kolonist Hugh Glass. Nog een goede rol. Leonardo DiCaprio geeft toe dat fotograferen in deze film een grote uitdaging voor hem was. Ten eerste vanwege strenge vorst en moeilijke weersomstandigheden, en ten tweede vereiste de complexiteit en diepte van het perceel zelf veel uitwerking.
Het levenspad van de hoofdrolspeler, een bontverzamelaar en gewoon een pelsjager, verandert in een strijd om te overleven. De historische gebeurtenissen in Noord-Amerika tweehonderd jaar geleden worden realistisch en soms zeer brutaal op het scherm getoond. Maar het is volgens de acteur zelf de waarheid die dit project ongekend maakt.
De geluidsregisseur van de film, Alejandro Gonzalez Iñarritu, heeft maximale betekenis gegeven aan elke regel van de hoofdrolspeler. Met een minimum aan woorden en een doordachte blik slaagde Leonardo er echt diep in om de kracht van de geest van Hugh Glass over te brengen. Hij heroverweegt zijn relatie met mensen, de natuur, met zichzelf, waardoor dit verhaal echt spiritueel wordt.
“Omdat ik me hier echt zorgen over maak, maak ik me hier zorgen over. En ik heb gewoon geen andere keus"
Naast acteren, dat het grootste deel van zijn leven uitmaakt, besteedt Leonardo DiCaprio speciale aandacht aan de problemen van milieuvervuiling. “Ik ben al van kinds af aan gefascineerd door dit onderwerp: toen ik droomde van het redden van walvissen en de regenwouden van de Amazone. En als ik geen acteur was geworden, zou ik nu waarschijnlijk marien bioloog worden”, geeft de acteur toe.
Hij is al beroemd en heeft zijn Ecological Wildlife Fund opgericht en spreekt met bijzondere gevoeligheid over de ernstige problemen die samenhangen met de opwarming van de aarde en de nadelige gevolgen van menselijk misbruik van het milieu. Hierin zien we een andere manifestatie van de visuele vector van Leonardo DiCaprio.
De zorg voor planten en dieren komt alleen tot uiting bij mensen die van nature geneigd zijn oprecht mededogen te tonen voor alle levende wezens. Het zijn de eigenaren van de visuele vector die aan het hoofd staan van verschillende liefdadigheidsstichtingen ter ondersteuning van dieren, kinderen, ouderen, kwetsbare bevolkingsgroepen, die bezorgdheid tonen voor de armen en zieke mensen.
Een paar jaar geleden organiseerde het team van Leonardo DiCaprio een veiling voor goede doelen. Hier was de acteur niet alleen in staat om zich onder te dompelen in de wondere wereld van de beeldende kunst, wat hem altijd ongelooflijk plezier geeft, maar ook om een vrij groot bedrag te verzamelen om milieuproblemen op te lossen.
Kort over persoonlijk
Leonardo DiCaprio vertelt weinig over zijn persoonlijke leven. Natuurlijk adverteert de pers hem als de meest benijdenswaardige bruidegom en geeft hij commentaar op zijn romans met een ander supermodel. De optische huidband van vectoren dorst naar nieuwigheid in sensaties, daarom zijn dergelijke romans frequent en vluchtig.
Leonardo zegt zelf dat hij meer zoekt in een relatie dan alleen maar wederzijdse sympathie. De visuele vector van de acteur voelt de behoefte om een sterke emotionele band te creëren in toekomstige relaties, en het gezonde deel van de psyche zoekt onbewust een 'soulmate', een persoon met wie het soms comfortabel zal zijn om zelfs maar te zwijgen.
Misschien zal Leonardo DiCaprio ooit een gezin stichten, maar tot nu toe is zijn leven en passie een film. Hij streefde hier al van kinds af aan naar, hij is het resultaat van zijn eigen dromen. Hij gaat altijd vooruit, niet geïntimideerd door moeilijke rollen, drukke schema's en moeilijke opnameomstandigheden.
En de Oscar krijgt …
Met talloze onderscheidingen ontving Leonardo DiCaprio zijn langverwachte Oscar pas in 2016. De vorige vijf nominaties waren niet succesvol, waarbij telkens zijn tekort en verlangen om het beeldje te ontvangen toenam. Zijn assertiviteit en competitieve instelling kunnen door veel atleten worden benijd.
We kunnen met vertrouwen zeggen dat in de toekomst de lijst met films met de deelname van deze geweldige acteur actief zal worden aangevuld, en Leonardo DiCaprio zal zijn fans keer op keer verrassen met nieuwe onverwachte rollen.
